琴声悠扬。

一拨，阳春白雪。

一弹，高山流水。

古琴之于我，便犹如我之于你。

朋友易寻，然知音难觅。

如今正应了一句“我有嘉宾,鼓瑟鼓琴”。

琴瑟在御,莫不静好。

       自《诗经》开始，古琴便作为乐器中的大家长，有四艺之首的美誉。从古至今，一向是君子的配物，是文人墨客人用来丰富自己，与自己的精神对话，与天地自然对话不可或缺的媒介。如此古琴作为历史相当悠久的乐器，鸣响于历史的每条大河、每座山川、每位鲜活的生命中。

       如今，古琴便犹如3000岁高龄的老者，却依然用着悦耳的声音轻轻诉说着。宫商角徵羽，变幻出来的音乐，绕梁三日而不绝。大气又富有睿智之风，一直是很多喜爱古琴音色的人们所钟爱的，就像古时的文人贤士，期待着遇见自己的伯牙或子期。

      古琴经过数千年的演化，经历过不同文化的碰撞与交融，造型形态也莫衷一是，发展出了很多不一样的惊喜。许多名琴都有文字可考，而且具有美妙的琴名与神奇的传说。其中一种，我们谓之“无底古琴”。

       无底古琴，作为古琴形制的一种，最大的不同之处就是它没有龙池和凤沼，因为就连底板它都是没有的，不要以为是遭到了损坏，因为它依然可以弹出悠悠然的美妙音色，它依旧是可以演奏的成品琴。

       据考证，目前在中国发现的无底古琴仅两张，一张藏于故宫博物院，另一张就是曾经在吴门拍卖的一张明代古琴，以800万的高价起拍，最终不可思议地以5800万元的天价成交，这不仅成为世界上卖得最贵的一张古琴，也彻底改写了苏州艺术品拍卖市场上的最高成交纪录。由此可见，能拥有一张无底古琴是多么的珍贵啊。

      在故宫博物院藏琴中，唯一的一张无底琴，明晚期斫制的蕉叶式“古杲华”琴，形制与音色俱佳！虽历经百年沧桑，岁月甄选，中国民族管弦乐学会古琴专业委员会会长，中央音乐学院教授，李祥霆，依然曾撰文赞誉此琴“做工极精，却没有底板，声韵音量皆数中上”，并评论此琴“是空前绝后之奇品”。

然而，在中国，能做出一张无底古琴的匠人，只有他。“择一事，终一生”用这句话来形容他时最恰当不过的了。他就是斫琴师-郭明。

      郭明先生是国家航天航空事业二代子女，于1989年进入中国航空工业第二集团公司，就职于冶金处中心实验室，从事航空非金属材料物理性能、检验检测工作。并在10余年的工作期间持有中航技非金属材料性能Ⅱ级检验员证书。

       2000年辞职后回到北京涉足商海，机缘巧合之下与姑妈一家在北京重聚，受表哥的影响开始对古琴产生了浓厚的兴趣，并拜表哥张建华为师，虚心研习古琴。

造一张纸、斫一张琴，都是磨一份心性。在无底古琴上，郭明先生付出了一辈子心血与努力，唯“专注”一词可表，或许我们应该为他鼓掌，因为这就是对匠人一词最好的诠释。

       对斫琴师来说，仿制名琴是他们的必修课。《我在故宫修文物》中的一段话：“古人讲究格物，以自身来观物，又以物来观自己。人在制物过程中总想把自己融到里头去，人们认为文物修复工作者是因为把文物修好所以有价值，但其实在修复的过程中，他和它的交流，他对它的体悟，已经把自己融到了里头。”

郭明先生用自己别具一格的手艺修复古琴，使之可以继续一代代的传承下去，给文物赋予了新的生命与使命，古琴承载着的不再仅仅是历史，里面也包含了匠人们的非凡匠心。古有心头血铸剑，今有匠心倚情。

      世事浮沉，喧嚣的时代中，人们的兴趣更是愈加广泛，迷失在了琳琅满目的新奇中，于是相比而言，爱好古典音乐的就显得愈发少了，更别提能净手焚香，亲自弹奏一曲来修身养情的人又有多少，如此想来能制作一张本就珍贵的无底古琴的匠人简直是凤毛麟角。

      能耐得住心性，耐得住寂寞，长久地制作打磨一张无底古琴，竟显得如此弥足珍贵。郭明先生与无底古琴之间的对话，是跨越了上千年的历史长河，是翻越了万千的崇山峻岭，是匠心与琴之灵的相通，仿佛灵魂的碰撞。或许只有真正懂琴的人才能听得见，感受得真。

     知音难觅，好琴难求。若有此缘，甚好甚好。